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<\/p>\nNasceu na capital japonesa a 22 de Abril de 1932, mas a sua inf\u00e2ncia foi passada na China com o seu pai. Voltou ao Jap\u00e3o com a idade de ingressar na Universidade de Keio (T\u00f3quio) onde estudou hist\u00f3ria de arte e em simult\u00e2neo tinha aulas particulares de orquestra\u00e7\u00e3o e composi\u00e7\u00e3o. Tomita Isao forma-se em 1955 e imediatamente \u00e9 contratado a tempo inteiro para ser compositor para televis\u00e3o, cinema e teatro. Um dos seus primeiros trabalhos de a ser reconhecido foi o hino para a equipa de gin\u00e1stica ol\u00edmpica japonesa para os Jogos Ol\u00edmpicos de Ver\u00e3o de 1956 em Melbourne, Austr\u00e1lia.<\/p>\n
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Em 1965, comp\u00f5e a m\u00fasica para a s\u00e9rie animada de Osamu Tezuka Jangaru Taitei lan\u00e7ado nos Estados Unidos como Kimba, o Le\u00e3o Branco. Isao Tomita juntamente com Kunio Miyauchi criam a banda sonora para a s\u00e9rie de tokusatsu Mighty Jack, que foi transmitida em 1968. No mesmo ano ajuda a fundar o Group TAC Co.,Ltd. (\u682a\u5f0f\u4f1a\u793e\u30b0\u30eb\u30fc\u30d7\u30fb\u30bf\u30c3\u30af Kabushiki Kaisha Gur\u016bpu – Takku), um est\u00fadio de anima\u00e7\u00e3o e computa\u00e7\u00e3o gr\u00e1fica.<\/p>\n
\u00c9 no final dos anos 60, que Isao vira-se de corpo e alma para a para a m\u00fasica eletr\u00f3nica seguindo o que se fazia no ocidente com m\u00fasicos como Wendy Carlos compositora de bandas sonoras de filmes como “A laranja mec\u00e2nica” (1971) ou o “Shining” (1980) ou Robert Moog, o inventor do sintetizador Moog. \u00c9 nesta altura que Isao adquire um sintetizador Moog III e que come\u00e7a a construir seu est\u00fadio caseiro e percebe que os sintetizadores poderiam ser usados para criar novos sons e imitar outros instrumentos. O seu primeiro \u00e1lbum intitulado Electric Samurai: Switched on Rock \u00e9 lan\u00e7ado em 1972.<\/p>\n
Em 1974, o \u00e1lbum Snowflakes are dancing foi lan\u00e7ado e rapidamente tornou-se num sucesso mundial e foi respons\u00e1vel por popularizar v\u00e1rios aspectos da programa\u00e7\u00e3o de sintetizadores e da m\u00fasica electr\u00f3nica. Este \u00e1lbum \u00e9 sem d\u00favida um dos mais importantes da m\u00fasica electr\u00f3nica, onde supostamente h\u00e1 pela primeira vez uma tentativa de sintetizar o som de uma orquestra sinf\u00f3nica, bem como uma s\u00e9rie de efeitos de processamento, como s\u00e3o os casos de: reverbera\u00e7\u00e3o, flanging e uma vers\u00e3o em sistema de quadrifonia que permitia uma audi\u00e7\u00e3o especial com quatro colunas.<\/p>\n
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Ap\u00f3s o sucesso de Snowflakes are dancing, Tomita lan\u00e7a uma s\u00e9rie de \u00e1lbuns “classicamente” tem\u00e1ticos, incluindo arranjos de: Igor Stravinsky, Modest Mussorgsky e Gustav Holst. A sua vers\u00e3o de “Arabesque no.1”, de Debussy foi tamb\u00e9m utilizado na s\u00e9rie de televis\u00e3o Star Gazer. O \u00e1lbum Daphnis et Chlo\u00e9 \u2013 The Ravel Album (1979), tamb\u00e9m lan\u00e7ado com o t\u00edtulo de Bolero, \u00e9 o preferido de Tomita, e sem d\u00favida, um de seus trabalhos mais expressivos. Uma vers\u00e3o eletr\u00f3nica magn\u00edfica para a obra de Ravel demonstrando toda a genialidade de Tomita. Em Bermuda Triangle, tamb\u00e9m nomeado para um Grammy no ano de 1979, Tomita realizou vers\u00f5es para obras de Prokofiev, John Willians e Ravel.<\/p>\n
Enquanto trabalhava na cria\u00e7\u00e3o dos seus \u00e1lbuns de sintetizadores cl\u00e1ssicos, Tomita tamb\u00e9m comp\u00f4s numerosas partituras para a televis\u00e3o e filmes japoneses, incluindo a s\u00e9rie de televis\u00e3o Zatoichi, bem como dois filmes da mesma franquia.<\/p>\n
J\u00e1 na d\u00e9cada de 80, Tomita realizou uma s\u00e9rie de concertos ao ar livre “Soundcloud”, onde eram colocados colunas sonoras junto do p\u00fablico numa esp\u00e9cie de “nuvem sonora”. Em 1984 no Ars Electronica em Linz, \u00c1ustria Tomita cria um concerto instala\u00e7\u00e3o chamado de “Mind of the Universe”, onde tocava numa pir\u00e2mide suspensa sobre mais de 80.000 pessoas. Ao longo os danos foi tamb\u00e9m v\u00e1rias vezes convidado para comemora\u00e7\u00f5es de datas simb\u00f3licas como foram o caso do centen\u00e1rio da Est\u00e1tua da Liberdade ou em 1988 para bicenten\u00e1rio da Austr\u00e1lia.<\/p>\n
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Em 2001, Tomita colabora com a Walt Disney Company para compor a m\u00fasica ambiente do Tokyo DisneySea, um parque tem\u00e1tico nos arredores de T\u00f3quio. Entre os seus \u00faltimos trabalhos encontramos a m\u00fasica de Black Jack: Futari no Kuroi Isha (2005) e os tr\u00eas filmes da triologia samurai de Yoji Yamada (Twilight Samurai, The Hidden Blade, Love and Honor), onde ganhou o “\u00d3scar” japon\u00eas para a melhor banda sonora.<\/p>\n
Dez anos depois, Isao Tomita lan\u00e7a o \u00e1lbum “Symphony Ihatov” (2012), no qual participou a virtual idol “pop” Hatsune Miku, uma artista virtual consolidada no mercado musical nip\u00f3nico e com proje\u00e7\u00e3o internacional, apesar de n\u00e3o ser real.<\/p>\n
Em 2015, em reconhecimento da sua longa carreira e influ\u00eancia global sobre m\u00fasica eletr\u00f3nica, Tomita ganha o Pr\u00e9mio da Funda\u00e7\u00e3o Jap\u00e3o, e v\u00ea muitos dos seus temas inclu\u00eddos do seu \u00e1lbum Snowflakes are dancing no filme Heaven Knows What realizado pelos irm\u00e3os Safdie. Tamb\u00e9m o filme Ocean’s 13 decide escolher a vers\u00e3o Claire de Lune de Tomita.<\/p>\n
Um ano mais tarde, morre de insufici\u00eancia card\u00edaca cr\u00f3nica no Tokyo Metropolitan Hiroo Hospital. Ele que \u00e9 para muitos um dos pioneiros da m\u00fasica eletr\u00f3nica e grande entusiasta dos sintetizadores.<\/p>\n
Escrito por: Fernando Ferreira<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Nasceu na capital japonesa a 22 de Abril de 1932, mas a sua inf\u00e2ncia foi passada na China com o seu pai. Voltou ao Jap\u00e3o com a idade de ingressar [ … ]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":22112,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1283,9],"tags":[5231,5230],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22117"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=22117"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22117\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":22322,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22117\/revisions\/22322"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/media\/22112"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=22117"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=22117"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.clubotaku.org\/niji\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=22117"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}